從彭瑞麟的作品探討臺灣1930年代永久不變色的攝影類型

A Study on the Permanently Non-Discoloring Photographic Processes and Works of Peng Ruey-Lin in 1930s Taiwan

「永久不變色」的作品是攝影家長期追求的理想，此類型作品主要運用重鉻酸鹽溶液作為感光劑，製作出明膠混合粉狀顏料的影像，相關技術統稱為顏料印相工藝。在1930年代，取得攝影學士學位的彭瑞麟與林有力，經由報刊文章、實物展覽、照片作品、寫真館經營等方式將所學觀念與材料技術帶回臺灣。兩位所就讀的東京寫真專門學校是由攝影材料和工具設備進口經銷的小西本店所創辦，與其所屬製造廠六櫻社，成為學校教學的豐富資源。
在臺灣，應用重鉻酸明膠的特殊攝影工藝如「純金漆器照片」《太魯閣之女》將純金細粉以蒔繪技法附著於重鉻酸膠體呈現的影像區域，金粉影像再藉由火棉膠塗布層轉移至漆器表面，為世界罕見的影像工藝，筆者根據日本文獻彙整工藝技術的緣由與發展，補充了製作工序。此外，筆者發現兩件《靜物》作品的邊緣特徵，呈現為不同時間或使用不同材料或不同工藝技術所製作。
彭瑞麟於1930年代所製作的攝影作品，原件雖已於40年前被發掘，但近年隨著文獻資料庫的擴增、網路查閱的便利性，以及相關資料、相簿、筆記等整飭工作的進展，而得以豐富重要的臺灣攝影歷史，後續期望能以更多科學性方式深入研究或更新發現，增進保存的意義，延續二戰前極為少見珍貴影像的壽命。