有劇情的觀光──淺談柯驎晏創作中自然風景的文化轉換

觀光意象的呈現絕非偶然，其展現是由自然與人為力量交錯、傳統與現代文化凝聚而成。景點是觀光活動主要發生的地方，由風景、遊客及文化符號等多種元素組成，我們可於整體觀覽活動中對此進行系統化的討論。而這些特定的自然景觀經過權力形塑與媒體傳播等方式，也逐漸成為文化主流的表徵。旅遊與生活緊密連結，介入當代社會的空間節奏，在美學上也有不同以往的表現方式，各式文化議題已悄然翻轉我們的生活。藝術家對於風景的選擇與繪製，隨著時代變遷而不斷演替，創作心境皆不盡相同。觀諸藝術家柯驎晏（1993－）系列創作，他往往以個人行旅經驗為起點，對於真實符號之追尋後，深刻詮釋人、自然與生活的連結。作品中大自然宛若劇場，以山海為主角，不同場景的佈局，各式情節的安排，每位觀光客出演其中。本文以柯驎晏2021年個展《海邊走走》中描繪臺灣知名觀光海景之創作，如《攀》、《望憂日常》、《車隊日常》、《龍洞的幾種玩法》、《極淨之攤》、《野柳駝峰》、《芹壁海龜》、《北海巨蚌》、《靜伏鱷魚》與《深澳象鼻岩》等作品為評論對象，企圖梳理當今觀光地景中「地方」與「空間」兩者意義之轉換，並輔以英國社會學家厄里（John Urry, 1946－2006）提出的詮釋循環（hermeneutic circle）之方法，探討創作者實際造訪景點形成旅遊實踐後，「人」如何探訪自然，在藝術創作中如何被定義與表現，並如何實踐於社會，藉由上述脈絡試圖闡述觀光景點與當代水墨山水多元發展的對應關係。