民間神豬彩閣藝術初探

臺灣民間藝陣藝閣，自清末時期逐漸形成，日治時期受學校教育及美術運動的啟蒙，戰後國民經濟能力提升以及現代技術的增進，逐漸在傳統祭典中，加入了美化的設計，從結構、雕刻、裝飾、彩繪到現代自動化聲光特效，其中，神豬彩閣藝術的興起，成為臺灣特有的民俗藝術文化資產。每年農曆正月初六，是三峽清水祖師公聖誕。自古以來，七股信眾皆以神雞神豬祭祀，再加以雕飾紋樣，並彩妝拜閣，作為敬獻神明的最大誠意，每年吸引數十萬群眾觀賞。神豬彩閣隨每年頭家爐主的不同，每有創新創作出現，吸引眾人目光。加上前後迎送的車隊、陣頭、神將、金牌展示的呈現，成為北臺灣年初最大的廟會盛典。神豬彩閣不只在三峽的祭典出現，亦常見於義民信仰的客家庄，及各地角頭廟的大醮場合，也常出現在村里社區的中元普渡祭典。各派師傅為爭取生意上門，莫不爭相推出新的設計。神豬彩閣藝術的表現，除了爐主虔誠的信仰與裝扮構想外，專業從事的藝師巧思，也是關鍵因素。本文希望從北臺灣屠宰師傅及閣車業主的調查整理，結合廟宇祭典傳統特色，收集歷年圖集分析研究，試圖了解民間神豬雕花、裝飾及彩棚藝術的起源，及其相應於各祭祀信仰圈發展之關聯。並透過彩閣文物民俗意涵的解讀，認識神豬文化在民間信仰的新價值。