機械複製時代的舞蹈藝術

透過班傑明（Walter Benjamin）機械複製的藝術理論來探討現在結合科技、影像與商業複製的舞蹈藝術，有了什麼樣的轉變與影響。 原本舞蹈藝術一直是以身體為主要的表演媒介或工具，身體的技巧、身體的知覺與想像、身心合一的感覺更一直是舞蹈藝術努力探索的。當科技、電腦、影像等融入了舞蹈作品，像Benjamin 所說的新的科技影響了藝術創作的技巧，舞蹈表演藝術融入了這樣的現代科技後，對編舞者、舞者與觀眾之間有了新的互動關係，新的創作模式頓時失去了Benjamin 所說的傳統藝術中應有的「光暈（aura）」，然而對於舞者與觀眾而言，當身體成為另一個審美對象時，我們找到了那個別於物質對象的舞者時，還是可以擁有「光暈（aura）」的，在科技與藝術之間，我們能各取所需，找到一個新的平衡點。