假戲真作：劇場、後設劇場、《哈姆雷》

本文擬針對《哈姆雷》（The Tragedy of Hamlet, Prince of Denmark）一劇的後設劇場（metatheater）手法，包括角色扮演（role-playing）、戲中戲（play-within-a-play）、獨白（soliloquy），分析其形式與內涵，藉此探討莎士比亞在本劇所呈現之人生、戲劇、劇場藝術之辯證。莎翁在刻劃這場叔侄爭戰時，刻意用戲劇隱喻詮釋雙方勾心鬥角的經過，雙方不但鬥智，也飆演技，真真假假、虛虛實實，劇情高潮迭起。劇中無所不在的角色扮演，著力表現出丹麥王室上下的虛情假意，也順道帶出現實人生虛實難辨的人際關係與戲劇性。莎翁利用戲中戲推動戲劇情節發展，同時也藉此將戲劇表演從準備、排戲、磨戲、到正式演出的整個過程，完整呈現，刻意強調戲劇的建構過程，藉此暴露戲劇情節所營造的幻象。哈姆雷的幾段獨白讓觀眾毫無保留地對他產生認同，證明戲劇手法足以左右、操縱觀眾認知；另外，獨白的濃厚表演色彩，也讓觀眾警覺到戲劇表演的人為塑造性（artificiality）。