妥協的現代性：日治時期臺灣傳統廟宇彩繪師潘春源

The Negotiation with Modernity:Taiwanese temple painter Pan Chunyuan of the Japanese Period

潘春源被稱為「台灣本土第一代廟宇彩繪師」，以地方傳統門神廟宇彩繪的成就為人所知，現今許多的研究都著重在他廟宇彩繪的成就，然而在日治時期的台灣美術展覽會上，潘春源也有很好的成績，他連續 6 年以《牧場所見》、《武帝》等作品獲入選。潘春源於日治時期受過三年的公學校教育，沒有留學日本的經驗，純粹「本土」根源，以潘春源的背景，他沒有直接的管道去學習當時新潮流的寫生風格或是東洋畫技巧，更遑論西方觀念如寫實、創造性及個別性。但是潘春源入選台展的作品，不論是以關公作為繪畫主題，或是著台灣裝束美人畫等，都具台灣「地方色彩」特徵，符合現代寫實面貌。 本文以傳統廟宇彩繪師潘春源的藝術生涯與作品作為分析場域，來探討台灣美術在日本殖民主義下，現代化的過程中所呈現文化混雜的多樣面貌。本文分為兩個部分：一、潘春源藝術生涯的重新檢視，包括台展的參與以及廟宇彩繪工作，探討他如何在台展及廟宇彩繪兩方面的成就；二、對潘春源作品的分析討論：他如何運用現代/傳統不同的藝術傳統元素，在作品中表達出合乎當代的現代性。